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Henri Matisse亨利 馬諦斯的抽象畫---屬於野獸派;在藝術界奠立重要的地位,畫風獨特,有創意,現在頗為流行! 適合當一般禮品,升官,生日,喬遷,結婚,母親節,父親節,情人節禮物

皆防塵,防潮,不褪色油畫處理;含原木框

馬諦斯

1.為色彩和諧的探索者

2.技法革命(一生中不斷嘗試新技法)

3.畫面中的喜悅感

*他的風格特色(流程按年代)

1.摸索學畫時的風格

1893年跟隨居斯塔夫˙牟侯(Gustave Moreau)學畫，馬諦斯在此時期嘗試了各種的風格跟主題，最初他的筆致較粗，色調也比較暗淡，但對色彩的迷戀逐漸表現在作品中，進而體會到色彩不只是描繪的工具，更具有「驅動感情的力量」。

2.再婚後

1898年馬諦斯在去新婚旅行後，以科西嘉島為題材的畫作，比以前作品更加溫暖且色彩濃厚，但筆致仍然較粗，風格幾乎是散漫放縱。

3.與點描主義的邂逅

1904年夏天，受保羅˙希涅克(Paul Signac)邀請一同渡假時，馬諦斯對希涅克和亨利－埃得蒙˙克洛斯(Henri-Edmond Cross)將色彩分割為小點的畫法充滿興趣，進而採用點描作畫，<<奢華、寧靜與愉悅>>便是馬諦斯對此一新技法熱衷達頂點時所創作的，此作於1905的獨立沙龍上展出。

4.原色出現

爾，在此地創作的作品與點描主義決裂，新印象主義歸整而有節制的特徵從他的作品中完全消失，取而代之的是破天荒的原色出現，馬諦斯以粗重的筆觸表現反差強烈的對比性色調，例如<<馬諦斯夫人(綠色條紋)>>－－這些作品在1905的秋季沙龍展出，此展造成「野獸派」一詞出現。

5.東方風格

1906到1912間馬諦斯多次至北非旅遊，被其絢爛多彩的北非風景和色彩所征服，在當地創作了人稱「摩洛哥三部曲」的<<窗外的風景>>、<<阿爾及爾之門>>、<<坐在楊台上的左拉>>，並受東洋影響而描繪了<<紅色褲子的宮女>>(1924-25)和<<靠在土耳其椅上的宮女>>(1928)。

6.型態和色彩的的完美和諧

1909年馬諦斯受託創作兩幅巨大的壁畫<<舞蹈>>和<<音樂>>。<<舞蹈>>中，人體充滿了畫面，而且幾乎衝出了畫面，馬諦斯寫到：「憑藉著立意和手法的簡單化，可以得到平靜......<<舞蹈>>的巨大畫面中只有三種顏色──天空是藍色，人體是紅色，山丘是綠色。」

7.舞台設計

馬諦斯認為「芭蕾舞是活動的色彩」，根據此觀點設計的<<夜鶯>>，在第一次世界大戰後的1920年首次公演。

8.版畫與雕刻

近30歲時，馬諦斯開始嘗試雕刻，這是他理解形體和量感等各種情況的手段，對馬諦斯而言，雕刻不是人體的再現，雕刻就是人體本身，1927年創作了抒情性作品<<躺著的裸體>>，到1910-1913的<<珍妮特Ⅰ>>開始從寫實到抽象，最後1930-31完成了強而有力且具象徵性的<<後背Ⅳ>>

9.教堂裝飾

馬諦斯受託裝飾汶斯的多名我女修道院玫瑰經禮拜堂，從彩色玻璃到祭司的禮服，馬諦斯設計了這個教堂的所有一切。

10.晚年剪紙畫作

晚年的馬諦斯體力不佳，只好交由助手於紙上盡可能的染出均勻無光澤的色彩，再拿來加以剪裁拼貼，1947年創作了<<爵士音樂>>、1950年創作了<<茲爾瑪>>、1952創作了<<藍色的裸體>>、<<國王的悲傷>>，馬諦斯最大膽的抽象作品<<蝸牛>>創作於他去世前一年───1953年。